你还记得你小时候最喜欢看的影视作品是什么吗？
在80、90后的童年里，印象最深刻的影视作品多半是电视播放的各种动画片，《灌篮高手》《哆啦A梦》《圣斗士星矢》《美少女战士》，你一定也有过放学冲回家就为了赶上CCTV-14少儿频道所播放动画片的经历，这些作品有一个非常大的共同点，它们的前身通常都是漫画，或者说，日本漫画。
在日本，漫画是一个高度成熟的文化产业，许多优秀的作品都深刻影响到了世界各国的年轻人，我国少年自然也不例外。日本漫画家所创作出的优秀作品经常会被改编为动画、电视剧乃至电影等等，漫画家就像一个又一个的造梦者一般，绘出了一个又一个缤纷多彩、脑洞大开的小世界、小宇宙。
我们也常常能在日本动画、电影作品中看到描绘漫画家生活的片段，如动画作品《白箱》就是专门讲述日本动画的制作流程，其中也包含了对漫画家生活的描述；恋爱喜剧《月刊少女野崎君》中的男主野崎君就是一位少女漫画家。
知名日剧《Legal High》（俗称李狗嗨）中也有对漫画家情节的描述。因此在我们的印象中，漫画家似乎总是这种蓬头垢面，整日整夜窝在家中，顶着黑眼圈埋头苦干的形象？在赶不上进度时甚至还要被编辑拼命催稿，仿佛天要塌下来一般的高压生活。
虽然日本漫画家的真实生活如何，我们暂时没有直击的机会，但是今天，情报姬有幸邀请到国内的漫画作者ZCloud，由他来讲述国内漫画家与日本漫画家的区别、他本人的漫画生涯历程、以及他的代表作《拜见女皇陛下》。
看了这么多动漫作品的你，会对一位真正的漫画家的创作世界感兴趣吗？
ZCloud：情报姬的读者朋友们大家好，我是ZCloud，一位漫画作者。
情报姬：Z大您好，Z大为什么会给自己起“ZCloud”这样一个笔名呢？可以说说当时是怎么想的吗？
ZCloud：哈哈，这个笔名的由来还挺中二的，源于我初中时玩的一个游戏叫做《最终幻想7》，其中的男主就叫克劳德·斯特莱夫（Cloud Strife），在我大学注册论坛时，就想取这个名字，当然是意料之中的被抢注了。
于是我就决定以我之姓冠克劳德之名，因为我姓张，就取名为ZCloud，于是这个名字就一直沿用至今。
情报姬：我们有了解到，Z老师的大学专业是水利工程，那是怎么决定转行去画漫画的呢？
ZCloud：其实转行不是从大学开始的，而是我从小就喜欢画画，喜欢看漫画。只是当时90年代末，对于我们这种普通职工家庭来说，学美术的一年几千上万的学费，这负担有点大了。那没办法，只能好好学习了，做同龄人都做的事儿。
那在我考上大学以后呢，觉得时机成熟了，就打算重拾儿时的梦想，我从大二开始学，正好一个老同学开了个美术培训班，我就过去蹭课了。
自己一个人从学到画，再到发网上，再到被有妖气漫画平台看中，当中过去了好几年时间，但从收到约稿邀请开始，我才算是一个真正意义上靠画漫画为生的漫画作者了。
情报姬：作为一个货真价实的漫画家，创作漫画的过程真的像动漫里说的那样高压，会被编辑无情催稿吗？
ZCloud：中国的漫画创作模式和日本那边还是有一定区别的。
日本是真的会有这样的编辑，催稿催上门，住在你家里盯着你画，一直到你画完把原稿交给他，他才肯走。这样的现象在国内就很少了，尤其是现在网络这么发达，我们现在基本上都是直接从网上传画稿。
当然了，催稿方式有区别，创作过程就几乎没什么区别了，压力是真的很大，尤其当你画的是一周一更的周刊连载，常常是你刚画完一期，心想说我太累了休息一下吧？不行！
周刊的连载是非常紧凑的，晚个一两天你后边儿就得熬夜赶进度了，压力非常大，掉头发是普遍现象。我自己这头发就已经……和程序员差不多了哈哈（程序员：？）。
所以说，画漫画真的是一个很肝的工作，如果你是个受欢迎的作者那还好说，但如果你还是在默默无名追寻梦想的，压力的层层堆积很容易把你压垮。工作本身的劳累、创作上的挫败感、身边人的不认同，这些负面压力堆积多了真的会让人产生抑郁倾向，这是很常见的，很多漫画作者都或多或少经历过这样的阶段，我们需要通过培养一些兴趣爱好来排解压力，像我就是吹吹口琴、玩玩游戏，但最好还是休假，休假是最好的放松方法。
情报姬：说说你的创作吧，《拜见女皇陛下》这部作品有什么想要分享的幕后故事吗？
ZCloud：《拜见女皇陛下》起源于我很早以前看过的一部电影，叫做《海角七号》。电影里的小萝莉角色行为非常的成熟，和她幼小的外貌很不相配。其中有一个片段是她去安慰失恋的大人，她吻了一下大人的额头，当时这个镜头深深震撼到了我，我觉得非常动人，脑海中就已经开始孕育出一个人小鬼大的少女形象，在校园漫画中，带领她的班级从弱小走向强大的这么一个励志故事。
可以说《拜见女皇陛下》在最开始还仅仅是一个灵感的时候，就是从那个亲吻额头开始的，在漫画里是女主人公亲吻她班里同学的额头，给予女皇的祝福。但是从我开始创作这部漫画，一直到剧情推到这个故事高潮，花了差不多一年多的时间。这过程中遇到过很多不顺利的挫折、瓶颈，但脑子里永远都会闪过那个少女给予他人力量的镜头，为了将故事顺利讲到那个梦开始的地方，这也算是一种支持创作下去的动力。当真正画到那个场景时，这种终于将自己脑海中的故事讲完的感觉是非常震撼、感动的。我相信人和人的感情是相通的，作者一定要创作出能感动自己的作品，才能去感动读者，而感动自己的这个瞬间，往往是创作者最享受的瞬间。
情报姬：情报姬的读者也不乏有一些漫画爱好者，Z老师有什么画漫画的技巧心得可以分享给他们吗？
ZCloud：心得就是，感受生活、观察生活。
《拜见女皇陛下》算是我的第一部代表作，其中很多角色也是有现实原型的，从他们身上能看到许多我身边认识人的影子，我会从身边朋友的性格中提取出想要的部分，融入到各个角色的设定中。这是几乎所有漫画作者初期创作过程中都会有的做法，艺术创作往往是来源于生活的，所以感受生活、观察生活是画漫画工作中很重要的一部分。
像我们连载作者，一个很大的问题就是生活中大部分时间都在工作，没有什么时间去感受、观察生活了，时间一长就很容易导致画出来的故事情节不接地气，不能给读者眼前一亮或是产生共鸣的感受。因此如果你还是一个漫画爱好者，想要画好漫画甚至是入行的话，应该趁它挤占你的所有时间之前，好好去感受生活，观察这个世界，观察身边的人和事。
比如说日本有职业类的漫画题材，是专门描绘像医生、律师、品酒师、运动员等各种职业行业内故事的，这样的题材在国内不多见。如果能将某个行业的故事描绘得非常好，那就很容易吸引读者的兴趣，因此漫画爱好者可以试着去研究某个运动，成为它的业余爱好者，或者干脆深入体会自己原本的工作，然后把它画进漫画里。当然这些在本质上其实还是——你需要多观察你所生活的这个世界，才能创造出属于自己的世界。
情报姬：漫画的创作者和漫画读者之间，有没有容易发生互相难以理解的地方呢？
ZCloud：当然有，而且在最近几年我更深刻的体会了。
观众对作者的误解通常有三种情况，一种是作者的责任，作者没有很好地把故事讲明白；
一种是读者不愿意投入到漫画情节中，只偏爱简单、套路化的剧情，而一旦作者开始拿出新东西，没有按套路出牌，就有人会看不懂，这种现象不能说是这届读者不行，而是市场扩大乃至读者群体扩大过程中的必然客观现象。
还有一种就比较伤脑筋了，观众有时候会将角色和作者关联到一起。
读者有时候会把作品的世界观理解为作者的世界观，把角色的行为理解为作者的行为，进而针对作者本人表达负面意见，这个还是挺成问题的，虽然我小时候也会讨厌电视上演坏人的演员，但是自己亲身经历这样的事情还是觉得挺无奈的。
情报姬：作为漫画家，有什么喜欢的动漫影视作品可以推荐给情报姬的观众们呢？
ZCloud：我个人也是平时喜欢看动漫影视的阿宅，那推荐作品的话，像眼下热门的《辉夜大小姐想让我告白》我就不提了哈，大家应该也都有在看了，我就推荐一些比较老的作品了。
首先是由京都动画制作的《CLANNAD》，这是一部由美少女恋爱游戏改编的动画，虽然原作是游戏，但是她有很多现实生活中的元素，非常感人，算是深刻影响到我漫画创作的一部作品。
另一部就是《EVA（新世纪福音战士）》，这个就太出名了，应该不用多解释了吧？我觉得大部分人都看过，如果没有的话一定要去看。可能庵野秀明的许多意识流手法你不一定看得懂，这部作品当时所在的日本社会背景你也不一定熟悉，但是它的确是日本TV动画史上最具有影响力的作品，甚至可以说没有之一。
然后是漫画，我特别喜欢石黑正数的作品，他的代表作是《女仆咖啡厅》，讲的是女高中生和她伙伴的日常生活，虽说是日常，但确是隐藏着一些不安定的日常，很有趣很古灵精怪。以及他最近的新作《天国大魔境》，是一个脑洞大开的末世科幻公路片，推荐大家去看看。
情报姬：最后有什么想和粉丝及观众朋友们说的吗？
ZCloud：感谢大家阅读这篇访谈，非常高兴能接受情报姬的采访，如果大家感兴趣也欢迎大家去有妖气平台给我的漫画作品捧个场哈哈，希望大家能继续享受二次元文化，享受生活，也欢迎大家投入到漫画世界中当个创作者。谢谢大家。
